Divadelná premiéra Blutbrot: Odhalený temný únikový príbeh nacistov

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Dielo Miriam Unterthiner „Blutbrot“ vrhá svetlo na pomoc nacistickým utečencom v Južnom Tirolsku. Premiéra v Theater Aachen, premiéra vo Viedni.

Miriam Unterthiners Stück "Blutbrot" beleuchtet die NS-Fluchthilfe in Südtirol. Uraufführung im Theater Aachen, Erstaufführung in Wien.
Dielo Miriam Unterthiner „Blutbrot“ vrhá svetlo na pomoc nacistickým utečencom v Južnom Tirolsku. Premiéra v Theater Aachen, premiéra vo Viedni.

Divadelná premiéra Blutbrot: Odhalený temný únikový príbeh nacistov

Hra o temnej minulosti a pomoci nacistom pri úteku je momentálne v centre pozornosti divadla Theater am Werk vo Viedni: „Blutbrot“ od talentovanej autorky Miriam Unterthiner. Unterthiner, ktorý sa narodil v Južnom Tirolsku v roku 1994 a je oslavovaný ako „mladý autor“, prináša toto dielo na javisko ako zábavné, no zároveň podnetné divadlo. Premiéra sa konala pred dvoma týždňami v Theater Aachen a teraz vyvoláva senzáciu rakúska premiéra v réžii TomasSilence.

Ale o čom je „Blood Bread“? Dielo vtipne pojednáva o vážnej problematike pomoci nacistom pri úteku po druhej svetovej vojne. Gerhard Bast, menovaný nacista, sa uvádza ako príklad tých, ktorí vtedy pomáhali pri úteku. Príbeh sa točí aj okolo židovských únikových ciest a rieši tak kolektívnu vinu a odmietanie sa s ňou vyrovnať v regióne Južné Tirolsko, kde sa mnohí ľudia medzi Rakúskom a Talianskom necítia byť príslušníkmi žiadneho národa.

Veľmi zvláštny recept na úspech

Unterthiner odviedol dobrú prácu: „Blutbrot“ získal nielen Kleistovu cenu za novú drámu, ale je aj na užšom výbere rakúskej knižnej ceny. Táto cena, vyhlásená 15. januára 2025, má hodnotu 10 000 eur. Ako svoju záverečnú prácu pre štúdium jazykových umení dala dielu veľmi zvláštny nádych, ktorý nadchol porotu, ktorá ho označila za poetické a konkrétne.

Inscenácia v Theater am Werk, kde bol TomasSilence umeleckým šéfom v rokoch 2015 až 2023, žiari kreatívnou scénou Stephana Webera, ktorá zobrazuje horskú krajinu, ktorá je interpretovaná aj ako kysnutý bochník. Zbor pozostávajúci z piatich hercov v čiernych, bielych a ružových kostýmoch Giovanny Bolligerovej vnáša do deja svieži vzduch a jedinečne spája zborové divadlo s ironickým pohľadom na tradičné hodnoty.

Pohľady do pozadia

Do udalostí sa zapája aj samotná Unterthiner a rozpráva o svojom autobiografickom pozadí. Inšpiráciu čerpala z rozhovorov so svojím starým otcom, ktorý po vojne dobre poznal pašerácke cesty. Podarilo sa jej tak vrátiť divákov do čias, keď každodenný život charakterizoval útek a popieranie viny.

Predstavenie 10. októbra 2025, ktoré trvá jednu hodinu bez prestávky, spája temný príbeh s humornými prvkami a vytvára tak most k dnešnej kultúre spomínania. Unterthiner to šikovne zahaľuje do rozprávania každodenného života a šikovne využíva tému, ktorá je často potláčaná. Na scénu sa tak dostáva nielen tvrdá realita povojnových rokov, ale aj osudy ľudí, ktorí sa po krysích líniách presunuli do anonymity.

Divadlo zohralo v povojnovom období významnú úlohu tým, že nielen zabávalo, ale aj riešilo sociálne konflikty. Podobne ako historické divadelné predstavenia z povojnového obdobia, ktoré sa často odohrávali na provizórnych scénach s cieľom riešiť vinu a zodpovednosť, aj „Blood Bread“ sa ukazuje ako hra, ktorá nielen rozosmeje, ale aj pozýva k zamysleniu.

V divadle sa pri práci etabloval program, ktorý dojíma a hlboko sa dotýka, a Miriam Unterthiner kráča s „Blutbrotom“ neviditeľnou cestou medzi smiechom a smútkom, medzi vinou a zodpovednosťou.