Premiera teatrului Blutbrot: S-a dezvăluit povestea întunecată a evadării naziștilor

Premiera teatrului Blutbrot: S-a dezvăluit povestea întunecată a evadării naziștilor

O piesă despre trecutul întunecat și despre a ajuta naziștii să evadeze este în prezent în centrul atenției la Theater am Werk din Viena: „Blutbrot” de talentata autoare Miriam Unterthiner. Unterthiner, care s-a născut în Tirolul de Sud în 1994 și este celebrat ca un „autor tânăr”, aduce această operă pe scenă ca o piesă de teatru distractiv, dar care provoacă gândirea. Premiera a avut loc acum două săptămâni la Teatrul Aachen, iar acum premiera austriacă în regia lui TomasSilence face furori.

Dar despre ce este „Blood Bread”? Piesa tratează cu umor problema serioasă de a ajuta naziștii să evadeze după al Doilea Război Mondial. Gerhard Bast, un nazist numit, este citat ca exemplu al celor care au ajutat la evadare la acea vreme. Povestea se învârte și în jurul căilor de evadare evreiești și se ocupă astfel de vinovăția colectivă și de refuzul de a se împăca cu ea în regiunea Tirol de Sud, unde mulți oameni dintre Austria și Italia nu simt că aparțin vreunei națiuni.

O rețetă cu totul specială pentru succes

Unterthiner a făcut o treabă bună: „Blutbrot” nu numai că a primit Premiul Kleist pentru New Drama, dar este și pe lista scurtă pentru Premiul Austrian pentru Carte. Acest premiu, anunțat pe 15 ianuarie 2025, este în valoare de 10.000 de euro. Ca teză finală pentru studiile ei de arte lingvistice, ea a oferit piesei o notă cu totul specială, care a încântat juriul, care a descris-o ca fiind poetică și concretă.

Producția de la Theater am Werk, unde TomasSilence a fost director artistic din 2015 până în 2023, strălucește cu scena creativă a lui Stephan Weber, care înfățișează un peisaj montan care este interpretat și ca o pâine de aluat. Corul, format din cinci actori în costume negru, alb și roz de Giovanna Bolliger, aduce o gură de aer proaspăt lucrărilor și combină în mod unic teatrul coral cu o privire ironică asupra valorilor tradiționale.

Perspective în fundal

Unterthiner însăși se implică în evenimente și discută despre trecutul ei autobiografic. S-a inspirat din conversațiile cu bunicul ei, care cunoștea bine rutele de contrabandă după război. În acest fel, ea reușește să ducă publicul înapoi într-o perioadă în care evadarea și negarea vinovăției caracterizau viața de zi cu zi.

Spectacolul din 10 octombrie 2025, care durează o oră fără pauză, îmbină povestea întunecată cu elemente umoristice și creează astfel o punte către cultura actuală a amintirii. Unterthiner îl învelește inteligent în narațiunea vieții de zi cu zi și folosește inteligent un subiect care este adesea reprimat. Acest lucru aduce nu numai realitatea dură a anilor de după război pe scenă, ci și soarta oamenilor care au trecut de-a lungul liniilor șobolanului în anonimat.

Teatrul a jucat un rol important în perioada postbelică nu doar prin distracția, ci și prin abordarea conflictelor sociale. La fel ca spectacolele de teatru istoric din perioada postbelică, care au avut loc adesea pe scene improvizate pentru a aborda vinovăția și responsabilitatea, „Pâinea de sânge” se dovedește și ea a fi o piesă care nu numai că te face să râzi, ci și te invită la gândire.

Un program care mișcă și atinge profund s-a impus în teatrul de lucru, iar cu „Blutbrot” Miriam Unterthiner urmează un drum invizibil între râs și tristețe, între vinovăție și responsabilitate.