The Seer: Ett chockerande spel om våld och krig

The Seer: Ett chockerande spel om våld och krig

Wien, Österreich - Den 5 Juni 2025 firade stycket "Die Seherin" av Milo Rau sin premiär vid Wienskfestivalens veckor. Det är en brådskande iscensättning som behandlar användningen av våld i konst. Fokus ligger på huvudskådespelerskan Ursina Lardi, som spelar rollen som en krigsfotograf som reser till globala krisområden för att hitta dramatiska bilder. Som rapporter [nachtkritik.de] (https://nachtkritik.de/nachttritiken/oesterreich/wien-niederoesterreich/wiener-festwochen/dieer-feiser-festwochen Landskap, genom plastavfall och bildäck som återspeglar brutaliseringen av samhället.

I föreställningen presenteras irakiska Azad Hassan, vars lemlästade öde cirkulerade i en våldsam video på internet. Han berättar om invasionen av "Islamiska staten" i Mossul och konfronterar publiken med verkligheten av våldsamma videor som filmades och publicerades online av jihadister. Kombinationen av Lardis chockade bilder och Hassans imponerande minnen presenterar tittarna innan frågan om hur de beter sig på representationerna av våld i media.

Etik för representation av våld

Stycket är inte bara en spegel i samhället, utan uppmuntrar självbedömning om våldets fascination. Etiken för representation av våld på scenen och publikens roll framhävs i denna diskussion. Flera centrala frågor gör bågen till en djupare reflektion: Varför är våld så förförisk? Vad återstår efter krig och terror? Och kan konst faktiskt lindra lidande? Dessa ämnen är inte bara relevanta för teatern, utan också för samhället som helhet, eftersom riktningen för Milo Rau visar imponerande.

Hur man understryker intressanta detaljer, utvecklingen av krigsfotografen blir tydlig från en berömd personlighet till en bitter Kassandra. Din sökning efter ämnen av skräck vänder sig när hon till och med känner de förödande effekterna av våld från första hand. Inspirationen av stycket matas av Life Stories of War Photographer: Inside and Iraqi Citizens: Inside, varigenom av sina egna erfarenheter, särskilt hans möten med Hassan, spelar en viktig roll, så [festwochen.at] (https://www.festwochen.at/die seerin).

Den dramaturgiska höjdpunkten är särskilt anmärkningsvärd: efter föreställningen går Azad Hassan på scenen och är duschad med jubel. Ett imponerande ögonblick som illustrerar klyftan mellan mediemottagningen av våld och verklighet. Stycket tar 1 timme och 30 minuter utan paus och åtföljs av en imponerande iscensättning för vilken Anton Lukas designade scenen och kostymer, medan Elia Rediger är ansvarig för ljudet.

Vienskfestival veckor har tagit upp ett viktigt ämne med denna produktion som inte bara finns i våra områden utan är relevant över hela världen. I en tid då våldsam rapportering och deras konsumtion, både i nyheterna såväl som i underhållning, allestädes, "The Seer" representerar en brådskande begäran att tänka på vad vi ser, hur vi uppfattar det och vilken etik som är kopplad till det.

i konsthistoria, återspeglar också hur man hanterar presentationen av våld. Konstnärer som Horst Strempel, som var aktiva på 1920- och 1930-talet och var engagerade i politiskt i vänster, upplevde komplexiteten mellan konst och makt: Strempel hittade ingen tillgång till den västra avantgarden efter att han var misstänkt på grund av hans socialistiska engagemang i västra Berlin, som förklarade (https://www.guer Konst har varit viktig och måste fortsätta under en tid.