The Seer: Drsná hra o násilí a válce

The Seer: Drsná hra o násilí a válce

Dne 5. června 2025 slavilo na Vienna Festival Weeks svou premiéru dílo „The Seer“ od Milo Rau. Jde o strašidelnou inscenaci, která řeší problematiku vypořádání se s násilím v umění. V centru pozornosti je hlavní herečka Ursina Lardi, která hraje roli válečné fotografky, která cestuje do globálních krizových oblastí za dramatickými snímky. Jak uvádí nachtkritik.de-der-buehne scenérii charakterizují pusté pouštní krajiny, protkané plastovým odpadem a pneumatikami automobilů, které odrážejí brutalizaci společnosti.

V představení vystupuje Iráčan Azad Hassan, jehož zmrzačený osud odhalil násilné video, které kolovalo po internetu. Vypráví o invazi Islámského státu do Mosulu a konfrontuje publikum s realitou násilných videí natočených džihádisty a zveřejněných online. Kombinace Lardiho šokovaných snímků a Hassanových silných vzpomínek se ptá diváků, jak reagují na zobrazení násilí v médiích.

Etika zobrazování násilí

Dílo je nejen zrcadlem společnosti, ale také vybízí k sebezpytování o fascinaci násilím. Zkoumá se etika zobrazování násilí na jevišti a role publika v této diskusi. Několik ústředních otázek vede k hlubšímu zamyšlení: Proč je násilí tak svůdné? Co zbylo po válce a teroru? A může umění vlastně zmírňovat utrpení? Tato témata nejsou aktuální pouze pro divadlo, ale i pro společnost jako celek, jak působivě ukazuje režie Milo Rau.

Jak podtrhují zajímavé detaily, vývoj válečného fotografa od oslavované osobnosti k zahořklé Cassandře je jasný. Její hledání témat hrůzy nabere obrátky, když na vlastní kůži pocítí ničivé účinky násilí. Dílo je inspirováno životními příběhy válečných fotografů a iráckých občanů, přičemž podle festwochen.at hrají klíčovou roli Rauovy vlastní zkušenosti, zejména jeho setkání s Hassanem.

Zvláště pozoruhodný je dramatický vrchol: Po představení přichází Azad Hassan na pódium a je zasypán jásotem. Působivý moment, který ilustruje propast mezi mediálním vnímáním násilí a realitou. Skladba trvá 1 hodinu a 30 minut bez přestávky a doprovází ji působivá produkce, pro kterou navrhl scénu a kostýmy Anton Lukas, o zvuk je zodpovědný Elia Rediger.

Vídeňský festival touto inscenací převzal důležité téma, které je aktuální nejen v našem regionu, ale i celosvětově. V době, kdy násilné zpravodajství a jeho konzumace jsou všudypřítomné, a to jak ve zprávách, tak v zábavě, představuje „Věštec“ naléhavou výzvu k zamyšlení nad tím, co vidíme, jak to vnímáme, as tím spojenou etikou.

Kromě těchto strhujících témat se v dějinách umění promítají i úvahy o tom, jak se vypořádat s zobrazováním násilí. Umělci jako Horst Strempel, který byl aktivní ve 20. a 30. letech 20. století a politicky se angažoval v levici, zažili složitost mezi uměním a mocí: Strempel nebyl schopen najít přístup k západní avantgardě poté, co se dostal do podezření v Západním Berlíně kvůli své socialistické angažovanosti. guernica-gesellschaft.de vysvětluje. To objasňuje, že diskurz o násilí v umění je již nějakou dobu důležitý a musí v něm pokračovat.