Bérénice inspirerer i Wien: En dramatisk kjærlighetstrekant på scenen

Bérénice inspirerer i Wien: En dramatisk kjærlighetstrekant på scenen

21. september 2025 feiret det tradisjonelle Academy Theatre i Wien den ivrig etterlengtede premieren på "Bérénice", det berømte verket av den franske dramatikeren Jean Racine. Produksjonen, som kommer fra den anerkjente Comédie-Française, har sin opprinnelse ved Théâtre du Vieux-Colombier i Paris og bringer franske klassikere fra 1600-tallet til Wien. Et virkelig historisk øyeblikk for teateret og fans av Racine. I dag, 22. september, deltok mange tilskuere på den andre forestillingen og var begeistret for forestillingen.

“Bérénice” omhandler det kompliserte forholdet mellom keiser Titus og dronning Berenice. Denne historiske figuren, sannsynligvis av jødisk opprinnelse og hersker i Palestina, var involvert i en kjærlighetshistorie som ble overskygget av politisk intriger. Hennes kjæreste Titus, som ble keiser av Roma etter farens død, Vespasian, står overfor et dilemma: Senatet forbyr ham å gifte seg med en utenlandsk dronning. Tragedien i situasjonen blir endelig klar når Titus blir tvunget til å sende Berenice bort av politiske grunner, noe som bare øker de emosjonelle konfliktene mellom hovedpersonene.

Iscenesettelse og atmosfære

Guy Cassiers, direktøren for denne imponerende produksjonen, bringer et moderne perspektiv på den tidløse tragedien. Den sterke forestillingen til Berenike, spilt av den elegante Suliane Brahim, sikrer at seerne har empati med heltinnen og beundrer hennes indre styrke. Fokuset er på den tragiske kjærlighetstrekanten mellom Titus, Berenike og Antiochus, Titus 'venn som også er forelsket i dronningen. Jérémy Lopez imponerer i en dobbel rolle, og strålende legemliggjør både Titus og Antiochus.

Det som er spesielt påfallende er den innovative bruken av videoteknologi, som er usynlig integrert i dramaturgien. Sceneområdet beskrives som et tidløst forkant der karakterenes tanker og følelser kommer til liv gjennom anslag. Miljøet endrer seg stadig og gjenspeiler hovedpersonens mentale tilstand, noe som resulterer i en anspent atmosfære som illustrerer konflikten mellom personlig lykke og politiske plikter.

Et refleksjonsstykke

“Bérénice” regnes som et ideelt verk for kunstneriske refleksjoner rundt europeisk historie og politiske diskurser. Det kombinerer den elegante stilen til klassisk teater med moderne relevans. Publikum og kritikere er begeistret for showet, som ikke bare er følelsesmessig rørende, men også tankevekkende. Dialogene mellom Titus og Berenice, hvorav noen spilles på bånd, understreker kompleksiteten i forholdet og utfordringene som er knyttet til det.

Produksjonen forblir tro mot den klassiske teksten og er likevel avhengig av en dynamisk implementering som fengsler publikum. Med rimende Alexandrians og en tilfeldig Parlando -tone, bringer produksjonen Racines arbeid på en ny, frisk måte som appellerer til både teaterelskere og yngre publikum.

Den endelige applaus for skuespillerne viser tydelig at det wiener publikum er begeistret for denne fascinerende forestillingen. Stykket regnes som et høydepunkt i teateråret og gir et sterkt eksempel for gjenopplivingen av klassiske verk i moderne teater. En artikkel om Online markør Beskriver det høye nivået av publikumsoppmerksomhet under 110-minutters ytelsen og fremhever den vellykkede kombinasjonen av klassisk tekst og moderne produksjonsstil. Denne produksjonen kan vise seg å være en milepæl i historien til Wien teater og har allerede begeistret mange for fremtidige forestillinger.

For alle som ønsker å lære mer om røttene og den historiske konteksten til verket, er artikkelen på Komedie Francaise en utmerket informasjonskilde. Også innlegget på Wikipedia Tilbyr et dypt innblikk i utviklingen av fransk teater og de essensielle egenskapene til fransk klassisk musikk, hvis tradisjon "Bérénice" står.