Прилеп на интензивен курс: Когато оперетата стане политическа сцена

Прилеп на интензивен курс: Когато оперетата стане политическа сцена

Понастоящем в Theater an der Wien се празнува много специално събитие: постановката на „Летящата жена“ на Йохан Щраус, чиято премиера е в тази почтена къща през 1874 г., е посветена на 200-годишнината от рождението на композитора. Спектакълът, чиято премиера беше на 5 октомври 2025 г., започва с „Фиделио“ на Бетовен и освен класическите звуци на Щраус, включва и произведения от Вагнер, Верди, Пучини, Лехар и Мильокер. Но продукцията под ръководството на Стефан Херхайм е поляризираща.

Die Fledermaus е оперета в три действия, чието либрето е на Ричард Жене и привлича голямо внимание с очарователната си смесица от лек театър и сериозна музика. Историята размива границите между реалността и фантазията, между аристокрацията и ежедневието на слугите. Това предлага място за множество творчески интерпретации. Херхайм е известен със своите непочтителни и нахални постановки, които се забелязват и в този спектакъл – сценичният дизайн на няколко пъти се трансформира от зала в затвор, което предизвиква известно въртене на очи у публиката.

Музикално изпълнение и постановка

Музикалното изпълнение е на Виенския симфоничен оркестър под ръководството на Петр Попелка, но тук има смесени отзиви. Интерпретацията се смята за тежка и дълга, а цялостната музикална картина е критикувана като претоварена. Въпреки високото темпо на сценичната последователност, много интерлюдии не изглеждат достойни за силата на произведението. Освен това има изобразяването на нацистите на сцената и образа на д-р Фалке, който е поставен тук като топ нацист. Публиката остава умерена в реакциите си и постановката не се възприема като скандална.

Говорейки за актьорския състав: Качеството тук е смесено. Дейвид Фишер, който играе Алфред, е подчертан като светлата точка на вечерта, докато Алин Вундерлин удря връхните нотки за Адел. Томас Блондел представя солидно представяне като Айнщайн, но не отговаря на очакванията. Хулкар Сабирова в ролята на Розалинда впечатлява с мощните си сопранови атаки, но й липсва изразителност. Леон Кошавич като д-р Фалке носи радост на сцената, докато Крешимир Стражанац като Франк и Яна Курукова като принц Орловски също са положително споменати. Александър Каймбахер като д-р Блинд и Инес Хенгл-Пиркер като Ида също получават мили думи.

Поглед към рецепцията

Хладките реакции на публиката хвърлят светлина върху въпроса дали оперетният жанр се възприема сериозно днес. Въпреки че „Летящата мъка” е световно популярна оперета, която остава особено популярна във Виена, остава въпросът дали настоящата постановка отговаря на високите музикални и певчески стандарти, очаквани на премиерата преди 151 години.

Като част от юбилейната програма Theater an der Wien включва множество събития и информация за Йохан Щраус и неговата непреходна музика, която ще продължи да играе важна роля в културния живот на Виена през 2025 г. С уводно събитие, което започва 30 минути преди началото на представлението, на публиката се дава възможност да се зареди с настроение за представлението и да разбере по-добре фона.

В заключение, най-новата постановка на „Летящата майка” може да се възприеме едновременно като почит към наследството на Щраус и като вълнуващ експеримент в оперетното представление. Предвидени са още изпълнения, а влиянието на Йохан Щраус върху музиката остава безспорно – като показва едно пътуване през музикалната история, което кулминира в неговите валсове и оперети.

За повече информация относно други събития и сезон 2025/26 посетете уебсайта куриер и това Театър ан дер Виена.