Bérénice inspiruje w Wiedniu: dramatyczny trójkąt miłosny na scenie

Bérénice inspiruje w Wiedniu: dramatyczny trójkąt miłosny na scenie

21 września 2025 roku w tradycyjnym teatrze Academy w Wiedniu odbyła się niecierpliwie oczekiwana premiera słynnego dzieła francuskiego dramaturga Jeana Racine’a „Bérénice”. Spektakl wywodzący się ze słynnej Comédie-Française, powstał w Théâtre du Vieux-Colombier w Paryżu i przenosi do Wiednia francuską klasykę z XVII wieku. Prawdziwie historyczny moment dla teatru i fanów Racine’a. Dzisiaj, 22 września, na drugi występ przybyło wielu widzów, którzy byli entuzjastycznie nastawieni do występu.

„Bérénice” opowiada o skomplikowanych relacjach pomiędzy cesarzem Tytusem a królową Bereniką. Ta postać historyczna, prawdopodobnie pochodzenia żydowskiego i władca Palestyny, uwikłana była w historię miłosną, która została przyćmiona intrygami politycznymi. Jej kochanek Tytus, który został cesarzem Rzymu po śmierci ojca, Wespazjana, staje przed dylematem: Senat zabrania mu poślubienia obcej królowej. Tragedia sytuacji ostatecznie staje się jasna, gdy Tytus zmuszony jest odesłać Berenice z powodów politycznych, co tylko pogłębia konflikty emocjonalne pomiędzy bohaterami.

Inscenizacja i atmosfera

Guy Cassiers, reżyser tej imponującej produkcji, wnosi nowoczesne spojrzenie na ponadczasową tragedię. Mocna gra Berenike, granej przez elegancką Suliane Brahim, sprawia, że ​​widzowie wczuwają się w bohaterkę i podziwiają jej wewnętrzną siłę. Fabuła skupia się na tragicznym trójkącie miłosnym pomiędzy Tytusem, Berenike i Antiochem, przyjacielem Tytusa, który także jest zakochany w królowej. Jérémy Lopez zachwyca podwójną rolą, znakomicie wcielając się zarówno w Tytusa, jak i Antiocha.

Uderza szczególnie nowatorskie wykorzystanie technologii wideo, która w niewidoczny sposób wkomponowana jest w dramaturgię. Przestrzeń sceniczna opisywana jest jako ponadczasowy przedpokój, w którym myśli i emocje bohaterów ożywają poprzez projekcje. Środowisko nieustannie się zmienia i odzwierciedla stan psychiczny bohaterów, co skutkuje napiętą atmosferą, która ilustruje konflikt pomiędzy osobistym szczęściem a obowiązkami politycznymi.

Kawałek refleksji

„Bérénice” uznawana jest za dzieło idealne do artystycznych refleksji nad historią Europy i dyskursami politycznymi. Łączy w sobie elegancki styl teatru klasycznego ze współczesnością. Widzowie i krytycy są entuzjastycznie nastawieni do spektaklu, który nie tylko porusza emocjonalnie, ale także skłania do refleksji. Dialogi Tytusa i Berenice, z których część odtwarzana jest na taśmie, podkreślają złożoność ich relacji i wyzwań z nią związanych.

Produkcja pozostaje wierna klasycznemu tekstowi, a jednocześnie stawia na dynamiczną realizację, która porywa widza. Dzięki rymowanym aleksandryjskim i swobodnemu tonowi parlando przedstawienie Racine’a ukazuje twórczość Racine’a w nowy, świeży sposób, który przemawia zarówno do miłośników teatru, jak i młodszej publiczności.

Końcowe brawa dla aktorów wyraźnie pokazują, że wiedeńska publiczność jest zachwycona tym fascynującym przedstawieniem. Utwór uznawany jest za najważniejsze wydarzenie roku teatralnego i stanowi mocny przykład odrodzenia dzieł klasycznych we współczesnym teatrze. Artykuł na temat znacznik w Internecie opisuje wysoki poziom uwagi publiczności podczas 110-minutowego występu i podkreśla udane połączenie klasycznego tekstu i nowoczesnego stylu produkcji. Spektakl ten może okazać się kamieniem milowym w historii teatru wiedeńskiego i już wielu zainspirował do przyszłych przedstawień.

Dla wszystkich, którzy chcieliby dowiedzieć się więcej na temat korzeni i kontekstu historycznego dzieła, zapraszamy do artykułu komedia francuska doskonałe źródło informacji. Również post dot Wikipedia oferuje głęboki wgląd w rozwój francuskiego teatru i zasadnicze cechy francuskiej muzyki klasycznej, w której tradycję „Bérénice” wpisuje się.