Lėlių spektaklis Schicklgruber: Hitlerio galas bunkeryje kritiškai išnagrinėtas!

Lėlių spektaklis Schicklgruber: Hitlerio galas bunkeryje kritiškai išnagrinėtas!

Spektaklis „Schicklgruber“, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas Adolfui Hitleriui paskutinėmis jo dienomis fiurerbunkeryje, šiuo metu sulaukia didelio pasisekimo Vienos Josefstadt. Naujasis Nikolauso Habjano režisuotas pastatymas nukelia žiūrovus į slogias paskutines „Tūkstančio metų reicho“ valandas. Įspūdingame lėlių vaidybos ir kritinio vienos iš tamsiausių istorijos asmenybių derinyje Hitleris vaizduojamas kaip „nervinis kančių krūva“, apsuptas savo ištikimų pasekėjų ir nuolatinės priešo grėsmės. Tai praneša Mažas laikraštis.

Sėkmingai nuo 2003-iųjų vaidinamas Neville'io Tranterio pjesė dabar vis labiau skirta jaunajai kartai. Naujasis režisierius Nikolaus Habjan užsibrėžė tikslą pakeisti pastatymą stilistiškai, o pačios lėlės išlieka nepakitusios. Be Hitlerio, pagrindiniai veikėjai yra Eva Braun, Josephas Goebbelsas ir Hermannas Göringas, kurie visi veikia siaurose bunkerio ribose. Mirtis pasirodo kaip pagrindinė figūra ir sustiprina tamsią istorijos, kuri vyksta 1945 m. balandį, prieš pat Antrojo pasaulinio karo pabaigą, nuotaiką. Šios detalės pridėtos Nakties apžvalga.

Žvilgsnis į premjerą

2025 m. gegužės 28 d. įvykusi premjera buvo visiškai sėkminga. Spektaklis truko 1 valandą ir 35 minutes be pertraukos, o žiūrovai atlikėjus apdovanojo plojimais stovimais. Kritikai į produkciją reagavo nepaprastai teigiamai. Eberhardas Sprengas iš Deutschlandfunk apibūdino pradinę Tranterio versiją kaip „prisikėlusią iš istorijos šiukšlyno“, o Peteris Zanderis iš Berliner Morgenpost gyrė perdirbinį kaip „vakaro puikų“ ir atkreipė dėmesį į dabartinį visuomenės poslinkį į dešinę. Irene Bazinger iš Frankfurter Allgemeine Zeitung pabrėžė lėlių mobilumą ir išraišką. Kūrinys skatina atnaujinti istorines žinias, nes vaizduojamų veikėjų nusikaltimai nėra aiškiai aptariami.

Kritinis istorijos nagrinėjimas

Bukus žvilgsnis į Adolfą Hitlerį ir jo pabaigos aplinkybes, „Schicklgruber“ tampa gilia įžvalga į beprotybę, kuri viešpatavo paskutinėmis nacių režimo dienomis. Habjanas ir jo lėlininkė Manuela Linshalm nerodė simpatijų veikėjams, o tai sustiprina kritinį atstumą ir priverčia susimąstyti. Šiame ašarų slėnyje už keturių metrų betono ne tik atsiskleidžia istorinė asmenybė, bet ir kyla aistringas diskursas apie praeitį ir jos aktualumą dabarčiai.

Apibendrinant galima teigti, kad „Schicklgruber“ yra ne tik pjesė, bet ir svarbi meninė terpė apmąstyti vieną niūriausių istorijos laikotarpių ir jo padarinius šiandienos kontekste. Sėkmė Josefstadt aiškiai rodo, kad meninis požiūris į temą sutinkamas su dideliu susidomėjimu ir skatina kritinį diskursą.